Preguntas Frecuentes

El precio de un libro se reparte entre cuatro agentes principales: el autor (5%-10%), la editorial —que asume los costes de publicación y el riesgo—, el distribuidor (50%-60%) y el librero (25%-30%). Cada parte interviene para que el libro llegue a las manos del lector.

Las librerías trabajan en depósito, así que pueden devolver lo que no se venda. Esto genera incertidumbre y hace que, en el caso de autores que publican por primera vez, sea habitual buscar modelos que compartan riesgos. Solo los perfiles muy consolidados reciben inversión total o anticipos.

Existen tres formas principales de publicar. En el modelo tradicional, la editorial asume todos los costes y riesgos, gestiona la distribución en librerías y selecciona cuidadosamente su catálogo. La exposición en librerías nunca está garantizada: el librero decide qué mostrar en función del espacio disponible, del reconocimiento de la editorial y/o del propio autor.

En la autoedición, el autor controla todo el proceso y financia el proyecto. Es flexible y accesible, pero la distribución física suele ser inexistente o muy limitada y la calidad final depende por completo del propio autor y del equipo que contrate.

Los modelos híbridos combinan ambas vías: editorial y autor comparten inversión y responsabilidades. La editorial aporta experiencia, red profesional y estándares de calidad, mientras que el autor participa en la inversión para hacer viable el proyecto.

El ISBN es el ‘DNI’ del libro: permite identificarlo, catalogarlo y comercializarlo correctamente en librerías y plataformas. Para cualquier obra destinada a la venta, es imprescindible. En BABIDI-BÚ nos ocupamos de toda la gestión legal, incluyendo la obtención del ISBN y del depósito legal, para que el libro llegue al mercado con todas las garantías.

En la distribución tradicional, las librerías reciben los libros en depósito: solo pagan los ejemplares vendidos y devuelven el resto. Como manejan cientos de novedades y tienen poco espacio, solo exponen una selección muy reducida. El librero decide qué mostrar según la relevancia del autor, la reputación de la editorial y la eficacia del distribuidor. Aun así, que un libro no esté en la estantería no impide su venta: la librería puede pedirlo si un lector lo solicita.

En la oferta online, las plataformas muestran todo su catálogo, aunque no dispongan de stock. La mayoría trabajan bajo pedido: el lector compra primero y la tienda solicita el ejemplar después. Esto garantiza visibilidad permanente, pero implica competir con miles de títulos sin la mediación directa de un librero que recomiende la obra.

Conclusión: la distribución física depende del criterio y espacio del librero; la venta online ofrece alcance ilimitado, pero exige trabajar la presencia digital. Ambos canales se complementan y funcionan mejor cuando se combinan.

Las ventas en depósito son el sistema habitual de las librerías físicas. El librero recibe los ejemplares sin pagarlos por adelantado, solo abona los que vende y devuelve el resto a través del distribuidor. Colocar libros en librerías no significa que estén vendidos: simplemente están disponibles, y su salida dependerá de la visibilidad del título, las recomendaciones del librero y la promoción del autor.

Las ventas en firme se producen cuando el lector paga el libro, incluso aunque la librería no lo tenga en stock. El librero lo solicita al distribuidor y lo entrega una vez recibido. Así operan también las librerías online, donde el lector compra directamente desde el catálogo digital.

Conclusión: para que un libro esté expuesto físicamente se necesita un acuerdo de depósito; para que esté disponible para la venta, basta con que la librería —física u online— pueda pedirlo en firme.

El precio de un libro se define a partir de todos los costes implicados en su creación y producción. A los derechos de autor (habitualmente entre 5%-10% del PVP) se suman los costes fijos —corrección, ilustración, maquetación y trámites legales—, los costes variables de impresión (que suelen representar cerca del 25% del PVP) y los costes de mantenimiento editorial. La suma total se divide entre los ejemplares previstos para obtener el coste por unidad.

A partir de ese coste unitario, la editorial aplica un coeficiente multiplicador (normalmente entre 5 y 6) para fijar el precio final. De ahí se reparten después los márgenes de librero (25-30%) y distribuidor (50-60%). Aunque pueda parecer lo contrario, el margen neto de una editorial suele ser solo del 5%-10%, destinado a sostener el catálogo y cubrir devoluciones.

Puedes ver un ejemplo detallado del cálculo aquí

En el modelo tradicional, el precio de un libro se divide entre cuatro agentes. El autor recibe entre un 5% y un 10%. La editorial cubre todos los costes y asume el riesgo inicial. El distribuidor obtiene un 50%-60% y el librero un 25%-30%.

Es un sistema pensado para cubrir todas las etapas necesarias para que un libro llegue a las manos del lector.

Estamos en un proceso de exploración constante. Más allá de las modas, vemos una fuerte tendencia hacia libros que abordan la gestión emocional, la diversidad, la inclusión y el cuidado del planeta. Sin embargo, nuestra prioridad siempre será publicar historias atemporales y de gran calidad literaria, sin importar si siguen o no una tendencia pasajera.

Esa es la pregunta del millón. No hay fórmulas mágicas, pero sí ingredientes clave: una historia auténtica, personajes con los que puedan identificarse y un mensaje universal. Nuestro comité editorial tiene una amplia experiencia en detectar ese algo especial. Además, durante el proceso de corrección y edición, nos aseguramos de que el lenguaje y la estructura sean perfectos para atrapar a los pequeños lectores.

La edad del lector determina el tipo de lenguaje, la complejidad de la historia y el estilo de las ilustraciones. Si no tienes claro el rango adecuado, no pasa nada: nuestro equipo editorial te orientará para encajarlo en la franja que mejor se adapte a tu obra y a su mensaje.

La clave está en nuestra filosofía, clara y coherente. Somos una editorial especializada en literatura infantil y juvenil, con más de diez años de experiencia y avalada por distintas instituciones públicas, lo que nos permite trabajar con profundidad el contenido, el lenguaje y las necesidades reales de los pequeños lectores. Apostamos por libros con valores, historias que educan y acompañan.

Nuestra relación con los autores se basa en la honestidad y la transparencia, ofreciendo un trato cercano en cada etapa del proceso. Cuidamos la calidad con ediciones duraderas —tapa dura, cosido, papel de alto gramaje— y trabajamos con profesionales de primer nivel. Además, seguimos un modelo sostenible, que permite a autores noveles acceder a un proceso editorial profesional compartiendo parte del riesgo.

Nuestro corazón late por historias que van más allá del entretenimiento. Priorizamos obras que transmiten valores humanos, sociales y culturales.

Creemos en el poder de los cuentos para fomentar la igualdad de oportunidades, la diversidad, la empatía, el respeto por la naturaleza y el pensamiento crítico. Buscamos libros que se conviertan en herramientas para padres y educadores, y en compañeros de vida para los niños.

En BABIDI-BÚ apostamos por los nuevos talentos, pero no somos una plataforma de autoedición. Realizamos un proceso de selección muy cuidado porque nuestro sello es una garantía de calidad. Buscamos obras que nos emocionen y que encajen con nuestros valores: historias con alma, que transmitan principios humanos, sociales y culturales. Queremos publicar joyas literarias que dejen una huella positiva en los pequeños lectores.

Lo ideal es que nos envíes tu manuscrito en un formato de texto estándar, como un documento de Microsoft Word (.docx). Esto facilita el trabajo de nuestro equipo editorial durante la fase de valoración y también de corrección. De todas formas, no te preocupes por los detalles técnicos; si tu proyecto es seleccionado, te asignaremos una persona dentro de la editorial que te guiará paso a paso.

¡Nada nos haría más felices! Nuestro objetivo no es publicar un solo libro, sino construir carreras literarias. El contrato de 5 años renovable refleja ese compromiso a largo plazo y nuestra voluntad de crecer junto a nuestros autores.

Si ya tienes varios manuscritos y dudas por cuál empezar, envíanoslos: los evaluaremos contigo y te ayudaremos a decidir cómo iniciar el camino de la mejor manera. Acompañarte en tu segundo, tercer —y en todos los libros que lleves dentro— es la mejor señal de un éxito compartido.

¡Claro que sí! Creemos que la conexión entre texto e imagen es mágica. Podrás elegir entre nuestro increíble portfolio de más de 150 ilustradores colaboradores o, si lo prefieres, nuestro equipo de diseño te asesorará para encontrar el estilo perfecto para tu cuento. Queremos que te enamores de las ilustraciones tanto como de tus palabras.

En BABIDI-BÚ valoramos profundamente el trabajo de los ilustradores. Cuando la ilustración depende de la editorial, colaboramos solo con profesionales y estos reciben sus correspondientes royalties como creadores de la parte gráfica. Su aportación artística es esencial para mantener la calidad y los estándares de nuestro catálogo.

Cuando los autores llegan con ilustraciones propias o de colaboradores externos —incluidas aquellas creadas con herramientas de IA— respetamos su libertad creativa. No imponemos técnicas: evaluamos la calidad, la adecuación al público infantil y juvenil y la coherencia con los valores editoriales. Si las ilustraciones se han generado total o parcialmente con IA, lo indicamos de forma transparente en los créditos.

En resumen, defendemos el trabajo profesional, respetamos todas las técnicas, somos totalmente claros con el lector y valoramos cada obra por su calidad global y su aportación a los jóvenes lectores.

Si deseas saber más sobre nuestro posicionamiento, revisa aquí nuestra política completa

El proceso comienza con la corrección, donde revisamos tu manuscrito definitivo y te enviamos el texto corregido en unas 3-4 semanas. Si tu obra necesita imágenes, continuamos con la ilustración, eligiendo contigo al ilustrador y aprobando bocetos, color y storyboard. Si aportas ilustraciones externas, verificamos que cumplan los requisitos técnicos.

Con textos e imágenes cerrados, pasamos a la maquetación, donde diseñamos interiores y cubierta. Después generamos las artes finales, los archivos definitivos para imprenta. La producción dura unas 6 semanas y podrás empezar a mover tu libro en cuanto recibas tus ejemplares.

Desde su entrada en imprenta activamos la distribución, trabajando para dar visibilidad a tu obra en los distintos canales de venta. La fecha de lanzamiento suele fijarse un mes después de la entrega de ejemplares, lo que permite organizar acciones, preparar materiales y coordinar presentaciones. En la promoción, diseñamos contigo un plan ajustado a tu obra: eventos, visibilidad online y actividades recomendadas.

Finalmente, te facilitamos información sobre ventas y royalties, con informes mensuales de colocación y una liquidación anual.

La creación de un libro implica a muchos profesionales y requiere coordinación constante. Para que puedas seguir cada fase con claridad, en BABIDI-BÚ utilizamos Deméter, nuestra plataforma online, donde se centraliza toda la comunicación. Desde allí podrás revisar archivos, aprobar o solicitar cambios y mantener un historial ordenado de cada avance.

Además, tendrás un enlace editorial asignado, que estará al tanto de todo lo relacionado con tu obra. Podrás contactar con él o ella siempre que necesites resolver dudas, profundizar en alguna etapa o coordinar cualquier acción fuera de la plataforma.

En BABIDI-BÚ, el proceso desde la aprobación del manuscrito hasta la entrega de los ejemplares suele extenderse entre 6 y 9 meses. Este periodo incluye la corrección profesional (unas 4 semanas), la fase de ilustración (variable según cada proyecto), el diseño y maquetación (aprox. 8 semanas) y la producción en imprenta (unas 6 semanas).

Durante todas estas etapas, el autor o la autora participa de forma activa, revisando y validando cada avance. La creación de un libro es un trabajo minucioso y coordinado, y —como toda buena magia— necesita su tiempo para desplegarse con calidad.

Por supuesto. Las distribuidoras nos envían informes mensuales sobre los libros colocados en librerías. Puedes consultar esta información provisional cuando quieras a través de tu enlace editorial. La liquidación anual de royalties, sin embargo, se basa en las ventas en firme, es decir, aquellas que ya han superado el periodo de devolución de 6 meses. La transparencia en este punto es total.

El lector suele decidir entre dos caminos muy comunes. En la compra por impulso, influyen la portada, una reseña llamativa, la recomendación del librero y, sin que siempre se perciba, la reputación de la editorial. Todo esto forma parte del trabajo profesional de diseñar y presentar una obra para que destaque en segundos.

En la compra por recomendación, alguien lo sugiere porque lo disfrutó. Eso ocurre cuando el texto está bien corregido, bien maquetado y, en el caso de la literatura infantil, acompañado de ilustraciones coherentes y de calidad. Incluso los autores con miles de lectores confían en equipos editoriales porque saben que la calidad final no se improvisa.

En un mercado saturado, no basta con escribir bien: destacar depende de presentar la obra con el máximo nivel profesional.

Los metadatos son los datos técnicos y los textos breves que acompañan a un libro en plataformas online y en las bases de datos de librerías, distribuidoras y medios. Son esenciales para que una obra sea visible, fácil de encontrar y comprensible de un vistazo para lectores, libreros y algoritmos. Se utilizan en fichas comerciales, contraportadas, redes y catálogos, y transmiten su tono, valores, público objetivo, además de mejorar el posicionamiento en buscadores.

Los metadatos comerciales son breves, pero decisivos: muchas veces son lo primero —y a veces lo único— que un lector consulta antes de elegir un libro: sinopsis, valores, biografía del autor, frase gancho, clasificación, etc.

Nadie conoce una obra mejor que su autor o autora, y en BABIDI-BÚ trabajamos a partir de su propuesta inicial, puliendo y afinando cada texto para asegurar el mejor rendimiento comercial de la obra.

Muchos autores piensan que su trabajo termina al entregar el manuscrito, pero en realidad es cuando empieza la parte más importante: dar a conocer la obra. La editorial acompaña, pero el autor es clave.

Si tu objetivo es crecer como autor, necesitarás trabajar tu marca personal, generar comunidad, cuidar tu presencia en redes y participar en eventos. No basta con talento: hace falta constancia, visibilidad y ganas de mover tu libro. Igual que en la música, quienes llegan lejos son quienes se implican desde el principio.

En BABIDI-BÚ te apoyamos en cada paso, pero la conexión más fuerte con los lectores siempre nace de quien creó la historia.

Publicar un libro es solo el primer paso. Para que tu obra llegue a los lectores, necesita visibilidad, estrategia y, sobre todo, conexión humana. En el ámbito infantil, es importante recordar que quien lee no siempre es quien compra, por lo que es clave diferenciar bien entre tu público comprador (familias, docentes, blogs, redes, colegios) y tu público lector (niños en cuentacuentos, actividades escolares, librerías especializadas, ferias…).

Tu tarea es generar interés desde varios frentes: a través de tus canales propios (redes sociales, WhatsApp, email, presentaciones), en los canales que ya escucha tu público (blogs, ONGs, profesorado, bibliotecas, comunidades especializadas), e incluso explorando opciones de pago si quieres reforzar tu visibilidad. No olvides el canal comercial, acercándote a librerías y puntos de venta alternativos para proponer actividades y dar a conocer tu obra.

Conocer a tu público, moverte con intención y crear vínculos reales es lo que hará que tu historia circule. Para que un libro sea leído, alguien tiene que hablar de él… y nadie puede empezar ese camino mejor que su propio autor.

Tu obra estará disponible para ser solicitada en más de 5.000 librerías en España a través de nuestra red de distribuidoras profesionales, además de en las principales plataformas online como Amazon, Casa del Libro, Fnac o El Corte Inglés. Sin embargo, es importante hacer la distinción entre disponibilidad y presencia física: todos los puntos de venta pueden solicitar el libro en depósito y exponerlo en su punto de venta sin correr ningún riesgo, pero la decisión final de hacerlo o no corresponde siempre al librero.

Recomendamos visitar las librerías de tu zona para presentarles tu obra y reforzar nuestro trabajo comercial. La conexión personal sigue siendo una de las formas más efectivas para abrir puertas y generar visibilidad.

¡Estamos juntos en esto! Ponemos a tu disposición página web del libro y del autor, cartelería digital, materiales de merchandising, ficha literaria, previsualización en Issuu, nota de prensa, apoyo en la organización de eventos —tanto en librerías como en espacios alternativos—, opción de activar una preventa, publicidad, presentación a influenciadores, y mucho más.

La editorial impulsa la visibilidad del libro en librerías, distribuidoras, medios y prescriptores, pero el éxito se construye entre ambos lados. Mientras trabajamos el marketing profesional, es esencial que el autor refuerce esa labor creando comunidad, compartiendo la obra, generando conversación, moviendo eventos y conectando directamente con su público.

Nuestro objetivo es sencillo: que nuestros autores lleguen tan lejos como se hayan propuesto.

¡Por supuesto! Es una parte fundamental del lanzamiento. Nos ponemos en contacto con librerías y espacios culturales de tu zona para organizar eventos de presentación, cuenta cuentos, etc. Tu implicación es clave para convocar a gente y hacer de ese día una verdadera fiesta literaria.

Las reseñas son oro puro, y la mejor estrategia es combinar varias acciones. En el entorno cercano, es útil pedir a los primeros lectores —familia, amistades o compañeros— que dejen una valoración honesta. A nivel profesional, puedes enviar ejemplares a blogs de literatura infantil, influenciadores del ámbito educativo o de crianza, y a medios especializados. Y en tu comunidad, generar conversación en redes, compartir fragmentos o experiencias y animar a lectores reales a dar su opinión ayudará a que el libro gane visibilidad y credibilidad.

Sí, como autor puedes utilizar las ilustraciones con fines promocionales. Puedes compartirlas en redes sociales, incluirlas en carteles para eventos o usarlas en notas de prensa. Sin embargo, no puedes comercializarlas por separado, modificarlas o utilizarlas en otra obra sin una autorización expresa, ya que los derechos de explotación pertenecen a la editorial y los de autoría al ilustrador.

¡Sí, pero con matices importantes! Tu libro estará disponible en Amazon a través de nuestra distribuidora, lo que garantiza que el lector reciba siempre el producto correcto y con la calidad editorial establecida. Adicionalmente, como autor o autora, también puedes vender tus propios ejemplares —los que adquieres a la editorial— utilizando el Marketplace de Amazon. Lo que no puedes hacer es subir el libro por tu cuenta a la plataforma como si fuera autoeditado.

Cada libro es un universo único, por lo que no trabajamos con tarifas fijas. El coste varía según factores como la extensión, el formato, el número de ilustraciones, el tipo de tapa, la tirada, etc.

En BABIDI-BÚ, adoptamos un modelo de edición sostenible, lo que significa que, dado nuestro compromiso con autores noveles, se solicita una participación en la inversión inicial a través de una compra mínima de ejemplares.

Tras analizar tu obra, te prepararemos un presupuesto personalizado y transparente, buscando siempre la mejor relación entre calidad, coste y proyección comercial.

Creemos en un reparto justo y transparente. Nuestro modelo de royalties está diseñado para beneficiar al autor novel de la siguiente manera:

–Ventas en librerías y online: Recibes un 10% del PVP, que es el estándar en el sector editorial tradicional.

–Ventas en nuestra propia web: Al no haber intermediarios, el 50% del PVP va para ti.

–Ventas directas: En presentaciones, ferias o a través de tu propia web, ¡el 100% de los beneficios es para ti!

La primera tirada se calcula buscando la viabilidad del proyecto. Tras un primer tanteo con nuestras distribuidoras para medir el interés comercial, la editorial imprime y entrega por su cuenta y riesgo al canal profesional las unidades necesarias para un lanzamiento satisfactorio, siempre garantizando un mínimo. Además, te facilitamos las unidades y herramientas necesarias para que tú también puedas empezar a promocionar tu obra.

No se trata de imprimir miles de ejemplares, sino de encontrar un equilibrio adecuado que permita recuperar la inversión y generar beneficios con agilidad. La cantidad inicial que recibes, dentro del modelo de coedición, te ayuda a recuperar tu inversión mediante ventas directas y a construir tu comunidad de lectores. Si la venta evoluciona bien, realizaremos reimpresiones antes de agotar las unidades en circulación; y cuando agotes tus ejemplares, podrás solicitar más sin problema.

Sí, nuestro modelo de edición colaborativa requiere una compra mínima de ejemplares por parte del autor. Pero no lo veas como una obligación, sino como una inversión en tu propio proyecto. Es la fórmula que nos permite compartir riesgos y apostar por el talento emergente sin sacrificar la calidad. Con la venta de esos ejemplares, no solo recuperarás tu aportación, sino que darás los primeros pasos para construir tu marca como escritor.

La forma más rápida y efectiva de recuperar tu inversión es a través de la venta directa de los ejemplares que hayas adquirido. Al no haber intermediarios, te quedas con el 100% del beneficio de esas ventas, lo que acelera el retorno de tu inversión.

Nosotros nos encargamos de poner el libro en el mercado y trabajar su visibilidad frente al canal profesional, pero el éxito de un autor novel depende en gran medida de su implicación y de la generación de comunidad en torno a su obra. Te proporcionaremos todas las herramientas y la formación necesarias para que te conviertas en el mejor embajador de tu libro. ¡Recuerda que nadie hablará de tu libro con la pasión que tú lo harás y que la carrera literaria es una carrera de fondo!

Una de nuestras mayores garantías es que tu libro nunca estará descatalogado mientras dure el contrato. Si necesitas más ejemplares para tus ventas directas, podrás solicitárnoslos en cualquier momento. En función de la cantidad, se aplicarán los mismos descuentos sobre el PVP que al canal profesional, es decir, precio mayorista. ¡Queremos que tu libro siga volando!

El contrato editorial es un compromiso mutuo desde el momento de la firma. Cancelar un proyecto a mitad de camino no es una opción deseada, ya que para entonces se han invertido tiempo, recursos y trabajo profesional. Por eso, siempre priorizamos una comunicación constante para resolver cualquier duda y seguir avanzando juntos.

Aun así, cualquiera de las partes puede resolver el contrato mediante notificación escrita. Las condiciones económicas y los posibles reembolsos dependerán de la causa y del momento del proceso en que se produzca la rescisión, tal y como queda detallado en el contrato. El objetivo es que todo se gestione con transparencia y seguridad, evitando sorpresas.

¡Absolutamente! Es nuestra única forma de trabajar. Cada proyecto se analiza de forma individual por nuestro comité editorial. Estudiaremos tu manuscrito, sus necesidades (ilustración, formato) y su potencial comercial para ofrecerte un presupuesto a medida, detallado y sin sorpresas.

Nos especializamos en libros de tapa dura y encuadernación cosida, trabajando con formatos estándar que van desde 170 × 240 mm hasta el gran formato de 270 × 210 mm. Aun así, no nos cerramos a nada: si tu proyecto necesita un formato personalizado, nuestro equipo lo estudiará para hacerlo realidad con la máxima calidad.

Para garantizar el mejor resultado, trabajamos exclusivamente con imprentas especializadas en el sector editorial y máquinas calibradas profesionalmente.

Es importante que sepas que los colores que ves en pantalla (RGB) nunca serán idénticos a los impresos en papel (CMYK). Además, entre tiradas diversas, es generalmente aceptado en la industria gráfica la posibilidad de un pequeño margen de variación de color, debido a factores como la composición del papel, la máquina de impresión, la temperatura ambiente… En todo caso, resultado final siempre será vibrante y de alta calidad.

La calidad es nuestra seña de identidad. En los libros de tapa dura utilizamos siempre encuadernación cosida, que garantiza una durabilidad excepcional y una apertura perfecta, junto con papel de alto gramaje (170 gr) para que las ilustraciones luzcan espectaculares y resistan el uso continuo.

En los libros de tapa blanda, añadimos solapas para aportar mayor cuerpo y cuidamos la elección del papel según las características y necesidades de cada obra.

Sí, son necesarios para garantizar un resultado de calidad. Si ya cuentas con un ilustrador, nuestro equipo de diseño le asesorará en todos los requisitos técnicos: tamaño, resolución mínima de 300 ppp, márgenes de seguridad (sangrado), modo de color (CMYK), entre otros. De este modo, nos aseguramos de que todo el material gráfico cumpla los estándares de imprenta y evitamos sorpresas durante la producción.

Tu implicación en la fase de ilustración es total. Antes de que el ilustrador realice cualquier ilustración definitiva, habrás aprobado el diseño de personajes, la paleta de color y el storyboard (bocetos de cada página), asegurándote de que el estilo encaje con tu visión.

El cambio de ilustrador solo es posible durante esa fase inicial de bocetaje. Una vez aprobado el estilo, el trabajo se desarrolla confiando en el criterio y la profesionalidad del ilustrador. Aun así, seguirás siendo parte activa del proceso y todo avanzará con tu visto bueno, aunque en esta fase ya no serán posibles cambios sustanciales en el planteamiento artístico.

Deméter es nuestro centro de operaciones online, una plataforma exclusiva para autores donde se centraliza toda la comunicación y el flujo de trabajo. A través de ella podrás revisar y aprobar cada fase del proceso (corrección, maquetación, artes finales), descargar archivos y consultar un historial completo de todo el proyecto. Es la herramienta que utilizamos para garantizar transparencia y tu participación activa de principio a fin.

Sabemos que los primeros pasos no siempre son fáciles, por eso no estarás solo. Además de Deméter, cada autor cuenta con un enlace editorial, una persona de referencia que te acompaña durante todo el proceso, resuelve dudas y coordina con los distintos profesionales implicados. Así combinamos tecnología y trato humano para que el camino sea claro y acompañado.

Una vez que das el visto bueno a la maquetación, el libro pasa a la fase de artes finales, donde se preparan los archivos para imprenta. Realizar cambios en esta etapa es arriesgado y complejo, y podría implicar costes adicionales. Por eso, te pedimos que revises la maqueta con todo el detenimiento del mundo antes de aprobarla y nos envíes todas las modificaciones de una sola vez.

Aunque trabajamos con los mejores profesionales y bajo estándares de calidad normalizados, puede producirse alguna incidencia puntual. Si detectas defectos de impresión, encuadernación o en la entrega de tus ejemplares (hojas mal cortadas, manchas de tinta, golpes, etc.), dispones de 14 días para notificárnoslo. Deberás enviarnos un correo con fotos del defecto y el número de ejemplares afectados. Una vez evaluado el caso, gestionaremos la recogida y reposición de los libros defectuosos.

Apostamos por una edición abierta a los nuevos hábitos de lectura, por eso también contemplamos la posibilidad de adaptar y publicar los libros en formato eBook y audiolibro, ampliando su alcance más allá del papel. Acompañamos a los autores que desean explorar nuevos formatos y vías de difusión, y seguimos aprendiendo y evolucionando para responder a un mercado editorial en constante cambio.

Sí, es uno de los nuevos formatos en los que estamos trabajando. Si quieres que tu historia cobre vida a través de la voz de narradores profesionales, podemos explorar juntos esta emocionante posibilidad y ofrecerte un presupuesto para ello.

Nuestra red de distribución es especialmente fuerte en España, trabajando en castellano, catalán, euskera, gallego y valenciano, aunque publicamos libros en cualquier idioma. Además, estamos viendo crecer el interés y la venta de libros bilingües —especialmente con fines educativos— y de obras en otros idiomas. En los últimos años también hemos ampliado acuerdos que facilitan la llegada a América Latina y Estados Unidos, y abierto sucursal en Italia.

La traducción no es un servicio estándar, pero si el proyecto lo requiere o surge una oportunidad concreta, estaremos encantados de acompañarte, valorar el reto o ponerte en contacto con profesionales de confianza para que tu libro siga creciendo.

Nos apasiona la innovación. Aunque no es parte de nuestro servicio estándar, siempre estamos abiertos a explorar proyectos especiales que integren nuevas tecnologías. Si tu idea es rompedora y encaja con nuestros valores, ¡nos encantará escucharla!

¡Sí! Estamos empezando a dar forma a bandas sonoras y canciones originales pensadas para acompañar algunos libros. La idea es sencilla: sumar emoción y crear una experiencia más completa, especialmente en el ámbito infantil.

La música ayuda a reforzar la historia, a captar la atención y a generar recuerdos, y además puede utilizarse en presentaciones, cuentacuentos, eventos o acciones promocionales. Es un camino que estamos explorando con mucha ilusión y que abre nuevas formas de conectar con los lectores.